Paper Pictures

Werbung | Rezensionsexemplar des Verlages

Als wir für das Monatsthema der #offroadARTchallenge recherchierten, stieß ich im Künstlerbedarfshandel auf ein Buch zu unserem Thema „Collage“. Es sprach mich sehr an und nach einer Weile Blättern darin, entschied ich mich den Haupt Verlag anzuschreiben und um ein Rezensionsexemplar zu bitten. Btw das erste Mal, dass ich das gemacht habe. Umso mehr habe ich mich über die positive Antwort aus der Schweiz gefreut!

„Paper Pictures – Illustrative Bilder aus bemaltem Papier“ von Clover Robin 

Vorne weg: Die englischsprachige Originalausgabe erschien 2018 unter dem Titel „Cut Paper Pictures“ bei Rock Point. Diese Lizenzausgabe in deutscher Übersetzung beim Haupt Verlag, Bern. Oft empfinde ich übersetzte Kreativbücher als „holprig“, wahrscheinlich weil der Übersetzer nicht ganz in der Materie ist – das ist hier gar nicht der Fall. 

Über die Autorin

Clover Robin lebt und arbeitet in England. Im Buch gibt es kein richtiges Porträt von ihr und auch in ihrem Instagram Feed sucht man so (fast) etwas vergebens. Macht sie für mich gleich noch ein bisschen sympathischer. Sie ist studierte Designerin und Illustratorin, legte diesen Beruf aber ab, suchte sich eine Stelle in einem Museumsshop und ist seitdem als Collagekünstlerin am Werk. Ihr Instagram Feed @clover_robin ist überaus sehenswert!

Collage-Kunst besteht aus mehreren Aspekten

Meine Erinnerungen an das Thema Collage stammen aus der Schulzeit und haben vor allem mit unzähligen Magazinen und Illustrierten zu tun. Seitenweise blättern um etwas passendes zu finden. Doch Clover Robin geht einen anderen Weg:

Das Sammeln von Papieren, wie auch das selbst bemalen

– dies beschreibt die Autorin als ihre Meditation und bereits nach nur wenigen Blättern kann ich dem voll und ganz zustimmen. Wie schön es ist, Farbe in verschiedenen Strukturen auf einem Papier zu verteilen ohne dabei ein Motiv zu malen. Zum Sammeln sagt sie: „Die Welt ist eine Fundgrube.“

Und auch das kann ich nach nur ein paar Tagen bestätigen, denn plötzlich hat jedes Stück Papier, jeder Zettel, vielleicht einen Wert für eine Idee zur Collage. Mal ganz abgesehen von den vielen Aquarell-Swatch-Schmierblättern, die bereits voller schönster Farbe sind.

Keine Stapel alter Zeitschriften mehr, aber das ein oder andere Erinnerungsstück, dass in einer Collage einen Platz findet. Zum Beispiel ein Bon vom letzten Essen auswärts, der in der Collage an diesen schönen Tag erinnert.

Zuschneiden – Arrangieren – Kleben

Für vier verschiedene Themen hat Clover Robin Schritt für Schritt dargestellt, wie sie vom Schneiden des Papiers, der Zusammenstellung der Schnipsel, bis zum Kleben und der Nachbearbeitung mit Buntstiften zu ihren Motiven kommt.

Die Autorin lässt sich sehr viel von der Natur inspirieren und so sind die Motive vor allem Blumen und Pflanzen, Insekten und Vögel, sowie auch Häuser und Menschen. Weiter geht es mit Schrift aus Collage-Elementen und wie man Landschaften und die Elemente darin für den Betrachter richtig anordnet. Das i-Tüpfelchen ist ab und an ein kleiner Strich mit dem Buntstift, der noch ein Detail hier oder ein Element dort vervollständigt.

Interessant fand ich auch die Erklärungen zum Legen von Mustern und wie man daraus sich wiederholende, aber ausgewogene “Pattern” erstellt.

In der Kunst gibt es kein Richtig oder Falsch – wichtig ist, dass man sich selbst in seinen Arbeiten wieder findet. […] künstlerische Reife erreicht man vor allem durchs Tun.

Clover Robin, Seite 9

Mein Fazit zum Buch “Paper Pictures”

Die Autorin möchte mit dem Buch Grundlagenwissen weiter geben und den Einstieg in die Welt der Collage ermöglichen. Dazu werden Material und Hilfsmittel vorgestellt, genauso wie die von ihr genutzten Techniken durch die Landschaften oder Blumen entstehen. Die Grundlagen sind kurz gefasst, mit schönen Bildern dargestellt, und somit kann man schnell zu den Motiven übergehen.

Vor allem möchte Clover Robin anspornen selbst aus verschiedensten Papieren eigene Werke zu erstellen. Dazu gibt sie die nötigen Hilfsmittel dem Leser an die Hand, vom Material über die Herangehensweise bis hin zum Aufbau einer ganzen Komposition.

Alles besteht aus Grundformen

Und eben diese werden hier schön dargestellt: Die einzelnen Papierstücke, wie sie ausgeschnitten werden und wie sie dann zusammen kommen um ein Motiv zu ergeben. So werden aus Wolken, Tropfen, Trichtern und ein paar kleinen Schnipseln Blüten der Kamelie.

Im Gegensatz zur englischen Originalausgabe sind in dieser KEINE kolorierten Papiere zum Heraustrennen. Mich persönlich hätten diese auch nicht so sehr interessiert, ich bin nur in einem Satz darüber gestolpert, der bei der Übersetzung nicht herausgenommen wurde. Die Bilder im Buch, vor allem die vollformatigen zu Beginn der einzelnen Kapitel, machen deutlich, wie die Künstlerin ihre Papiere vorbereitet, bemalt, besprenkelt und Farben übereinander schichtet. 

Fazit zum Collagieren für mich pesönlich

Es fiel mir gar nicht schwer unzählige Papiere zusammen zu tragen. Doch beim Zuschneiden wurde es schnell kniffelig, da ich so detailverliebt bin. Ich musste erstmal eine Größe (eine große…) für mich finden, in der ich schneiden konnte und doch genug Details verwenden konnte. 

Und natürlich wollte ich die Buchinhalte direkt auf meine üblichen Motive übertragen. Meer, Wale, Wellen… auch dafür musste ich einsehen, dass es erst ein kleines bisschen Übung bedarf, bis man den Dreh raus hat. Und da ist es einfach auch mal hilfreich, etwas nach Anleitung zu machen bevor man es an der eigenen Idee versucht.

Warum ich meine Ergebnisse hier nicht zeige?
Na irgendwas muss ich mir für die Review zur #offroadARTchallenge ja noch aufheben!

Über den Verlag

Der Haupt Verlag hat seinen Firmensitz in Bern und veröffentlicht Fach- und Sachbücher sowie Apps. Einige Bücher habe ich schon aus dem Themenbereich „Gestalten und Design“, aber auch die Garten- und Naturbücher sind alle sehenswert. In allen Büchern steckt das viele Wissen und Herzblut der Autoren. Gut verpackt in schöner, individueller Gestaltung und hochwertiger Produktion. 

Das Buch „Paper Pictures“ wurde zwar in China gedruckt, doch wen es interessiert findet im Impressum die Erklärung warum nicht doch in Europa. Der Haupt Verlag gibt dort auch an, die durch den langen Transport verursachten CO2-Emissionen durch einen freiwilligen Beitrag zum Klimaschutz zu kompensieren. Ausserdem wurde auf FSC-zertifiziertem Papier gedruckt.

Vorschau für den Blog

In den nächsten Wochen werde ich hier im Blog noch zwei weitere Bücher vorstellen, die wenn auch auf den ersten Blick entfernt, ähnliche Ansätze haben.

Ich werde Euch „Procreate“ von Meike Teichmann, erschienen im Rheinwerk Verlag, zeigen. In diesem Buch geht es um digitales Zeichnen und Illustrieren am iPad mit der gleichnamigen App. Auch hier arbeitet man mit verschiedenen Bildebenen übereinander.

Außerdem habe ich vom mitp Verlag das Buch „Handlettering Layout und Komposition“ von Julia Winkler erhalten. Ganz klar, hier geht es vor allem um den Aufbau, wie man mit verschiedenen Elementen und Ebenen arbeitet.

Auch diese beiden Bücher wurden mir vom jeweiligen Verlag für eine Rezension überlassen.

Transparenz

Wie immer gilt: Ich stelle Euch hier Bücher vor, die mir ohne weitere Rücksprachen oder Einflussnahme seitens des Verlags oder des Autors, zur Verfügung gestellt wurden. Ich erhalte dafür keinen weiteren Geldwert, ausser das jeweilige Buch. 

Des Weiteren nutze ich keine Affiliate-Links, über die ich Geld verdienen würde, sondern wünsche mir, dass Ihr das Buch bei Interesse im stationären Einzelhandel kauft. Dann könnt Ihr auch vor Ort erst nochmal einen Blick rein werfen, Blättern und das Papier streicheln.

In diesem Sinne: Viel Spaß beim sich Inspirieren lassen!